談 設計 方法論

身為一位網頁設計師，經歷快二十年的設計歷練，從剛開始平面設計的基礎自學到視覺設計，一直覺得設計是一個相當有趣的事情，當然必須克服一些商業設計生存的問題，當作品累積越來越多，你會發現真的堅持才有希望，不是因為希望而堅持這句話是正確的。

其實想法很單純，在一種技能專業的領域持續努力，到最後應該就會得到很多收穫，不用想著要急著達到什麼樣大師級別的能力，因為即便是大師也是隨時在努力思考著下一步的目標，一步一步努力邁進，現在速食主義的快節奏，體現在你的應變能力與適應力，但基本的技能培養是經過很多累積的結果。

很久一段時間我沒有在看所謂的設計作品集，或者設計書，偏好去看美術展，因為抽象的東西會幫助你把腦袋先打開，接收這些突破邊境的刺激，而不是因為接收的資訊不足產生的框架限制。在商業設計的領域，的確有邏輯方法論，它提供一種平均美感的規則讓你去遵照執行，至少東西出來不會搞砸，而設計的創意就是個人的天賦能力了。

如果沒有點擊太多創意的技能點數，可以再去參考現有的市場作品裡相關的素材，或者現在就是AI生成，以方便跟你的客戶端溝通，達成共識。畢竟，商業設計就是將客戶想要達成的目標轉化成視覺設計物，在這一點，不斷地相互理解很重要。

最近看了一些設計書，他們把設計做一個解構分析的動作，從形狀，顏色，格線系統，字體，插畫，照片等方式，讓你看懂設計的內容，很像看攻略一樣，的確如此，可以透過這樣的分析來思考你接下來的設計作品，當然在此之前，你必須理解你要做的設計，到底是為了什麼目標？是要強烈引起注意，還是要溫柔地傳達企業理念，每一個設計都有其意義，都有小故事可以說，就像專訪很多專業設計師的時候，他們都有自己一套設計論述。

我現在傾向將設計目標最大化，只把握一個重點，其他的細節有時候不是很在乎，甚至想要留白，因為現在的視覺資訊實在太多了，當你看到一個畫面裡一堆重點，那就全部都不是重點，以最少的設計達到最大的目標，然後讓其有層次感，是增加設計質感的方式，這是我目前思考的。